Kunstkazerne-blog: Gewassen tekeningen

Rik Wouters

Het wassen van een tekening.
In tekeningen kunnen toonwaarden (kleurwaarden) worden aangebracht door middel van wassen.
Het herhaaldelijk over een lijn (b.v. d.m.v. een penseel) gaan of bewerken met verdunde inkt/ sepia in vervloeiende vlakken. Het resultaat heet gewassen tekening.

Of je nu de felle kleuren van Walasse Ting gebruikt, de ingetogen sepia van Rembrandt of dikke inkt lijnen van Rik Wouters, het gaat in deze les om trefzekerheid en spontaniteit.

Voorbeelden van *gewassen tekeningen*

Rembrandt blijkt altijd trefzeker te zijn, en een verbluffend gevoel voor compositie te hebben, ook in zijn schetsen. Kijk maar eens hoe hij de verlegen, in zichzelf gekeerde jonge vrouw tekent. In snelle streken, maar precies goed.

Of je nu een landschap maakt, een portret, dieren of bloemen het is een aanrader om voor deze les eerst schetsen te maken voordat je met je definitieve schilderij begint. Het is een goede oefening om trefzekere lijnen en mooie composities te kunnen maken. Kijk weer naar het werk van de beroemde kunstenaars om ideeën te krijgen en geïnspireerd te worden. Kopieer nooit!
Origineel zijn is creatief !

Je werkt met inkt, bister, houtskool, aquarel- en/of acrylverf. Deze mediums lenen zich goed om te wassen.
Je gebruikt een mooi aquarel- of Japans penseel dat je goed kunt vullen en puntig eindigt.

De drager kan in dit geval aquarel papier zijn.
Je gebruikt bij deze techniek veel water.
De plank met papier op de schildersezel zet je dus horizontaal of je neemt plaats aan de tafels.
Olieverf schilders kunnen deze techniek hanteren met olieverf en medium of schilders terpentijn.

Deze opdracht heeft een avontuurlijk karakter dus een beetje brutaliteit is geboden ;-)

Veel succes!